11月10日，由深圳美術(shù)館、深圳市關(guān)山月美術(shù)館主辦，楊小彥擔(dān)當(dāng)學(xué)術(shù)主持，游江策劃的“逍遙無(wú)游——魯珊的精神世界”在深圳美術(shù)館開(kāi)展，此次展覽展出了當(dāng)代藝術(shù)家魯珊近些年不同創(chuàng)作主題的系列作品。這些作品既是美術(shù)館對(duì)于本土藝術(shù)家的一次梳理，也是藝術(shù)家對(duì)于自己階段性的總結(jié)。描述呈現(xiàn)了藝術(shù)家的內(nèi)心世界，以獨(dú)具形式感的藝術(shù)語(yǔ)言展現(xiàn)出藝術(shù)家個(gè)體情感的敘事空間。

此次展覽將持續(xù)至11月20日。在舉辦展覽的同時(shí)，深圳美術(shù)館公共教育部還將結(jié)合“逍遙無(wú)游——魯珊的精神世界”開(kāi)展系列公共教育活動(dòng)，廣大市民和藝術(shù)愛(ài)好者可前來(lái)參觀與交流。

作品表達(dá)個(gè)體在當(dāng)代都市經(jīng)驗(yàn)下的諸多思考

此次展覽共分為兩個(gè)主題，第一個(gè)部分為“飛鳥(niǎo)”系列，另一部分是“勝境”系列，兩部分雖然創(chuàng)作時(shí)間有所不同，但都是藝術(shù)家在反復(fù)體驗(yàn)媒介、形式和觀念的過(guò)程中，基于日常生活感悟的物化和藝術(shù)表達(dá)，可以說(shuō)，無(wú)論什么主題，她的作品最終描述的都是個(gè)體的內(nèi)心世界，此次展覽展現(xiàn)的亦是一個(gè)藝術(shù)家個(gè)體情感的敘事空間。

記者在展覽現(xiàn)場(chǎng)了解到，深圳藝術(shù)家魯珊畢業(yè)于河南大學(xué)，1997 年至今工作于深圳市關(guān)山月美術(shù)館，現(xiàn)為深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事。作為美術(shù)館的工作人員，在工作之余還一直從事藝術(shù)創(chuàng)作，陸續(xù)參加過(guò)國(guó)內(nèi)一些綜合類(lèi)的藝術(shù)家群展，作品形式比較多樣，內(nèi)容緊貼時(shí)代，特別注重個(gè)體情感的抒發(fā)，一系列作品呈現(xiàn)出表現(xiàn)主義的繪畫(huà)風(fēng)格。近幾年，她厚積薄發(fā)，無(wú)論是“飛鳥(niǎo)”系列，還是“勝境”系列，她都能將作品介入當(dāng)代生活，從對(duì)現(xiàn)實(shí)的觀照出發(fā)，表達(dá)個(gè)體在當(dāng)代都市經(jīng)驗(yàn)下的諸多思考。

策展人游江指出，在不同的時(shí)期，魯珊會(huì)專(zhuān)注于畫(huà)同一類(lèi)題材的作品，鳥(niǎo)、叢林、石頭、花、塔、房間這些作品里的圖像是基于生存經(jīng)驗(yàn)中的對(duì)象，同時(shí)也從個(gè)體的感受走向生命意義的探討。此次展覽通過(guò)梳理藝術(shù)家近6年的繪畫(huà)作品，從“折翼”到“自吁”、從“山型”到“勝境”，我們從展覽中看到，魯珊在不同系列的作品中尋找突破口，將個(gè)體的“問(wèn)題”融入到物像之中，在圖像塑造中展現(xiàn)個(gè)體情感的同時(shí)，找尋自由和生命的力量。通過(guò)創(chuàng)作，魯珊從“孤獨(dú)”走向大眾，從文本走向圖像，從叛逆宣泄到內(nèi)心的寧?kù)o，她在藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程中展現(xiàn)出一定藝術(shù)療愈的力量，不僅讓她自己從中受益，也給我們不少啟示。

“她在畫(huà)面上所施展的是一種疾速的放肆”

學(xué)術(shù)主持楊小彥認(rèn)為，在魯珊的作品中，他感受到藝術(shù)家內(nèi)心所經(jīng)歷的一場(chǎng)接一場(chǎng)的精神歷險(xiǎn)，有一種掙扎，又有一種解脫。在這一幅中表現(xiàn)的掙扎，而到了另外一幅，則又凸顯了突然之間的解脫。···從手法上看，魯珊是典型的表現(xiàn)主義，她在畫(huà)面上所施展的是一種疾速的放肆，筆和色高度一體，渲染一種動(dòng)蕩的場(chǎng)面，而又止于色層。幾經(jīng)涂抹之后，畫(huà)面的層次卻恰到好處，輕重緩急似乎天成一般，讓構(gòu)圖保持一種內(nèi)斂，而與表現(xiàn)的手法形成一種內(nèi)在的張力，從而造成一種沖擊，而又不失和諧。他認(rèn)為，魯珊開(kāi)始作畫(huà)時(shí)并沒(méi)有太過(guò)固定的想法，即使有所想法，也在涂抹中產(chǎn)生變異，從而讓畫(huà)面上升為主角，拉扯著她往某種未知疾馳。畢加索曾經(jīng)不斷強(qiáng)調(diào)畫(huà)的自主性，堅(jiān)持認(rèn)為不是他在作畫(huà)，而是畫(huà)本身所滋生的一種力量在拉扯著畫(huà)家，從而跨越那些情感的障礙，抵達(dá)未知的彼岸。在他看來(lái)，魯珊的畫(huà)也有這樣一種自為性。

深圳美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)陳履生表示，在這個(gè)以“逍遙無(wú)游”的題目之下，我看到了逍遙的魯珊。20多年來(lái)，魯珊一直在美術(shù)館工作，她組織展覽策劃展覽，也設(shè)計(jì)展覽，她為他人做嫁衣數(shù)十年，一直兢兢業(yè)業(yè)，因此她有很長(zhǎng)時(shí)間放下了自己的畫(huà)筆，或者放棄了自己的理想與追求。今天我們看到了她的展覽的開(kāi)幕，正是以她近年來(lái)的努力，展覽呈現(xiàn)出了一個(gè)用她畫(huà)筆所構(gòu)成的“逍遙的世界”。在這個(gè)逍遙中，我們看到了魯珊的努力，顯然她的作品中有著一些他人的痕跡，但在具有符號(hào)性的藝術(shù)追求中，我們看到了魯珊作品中的一些獨(dú)到的地方，這就是她的逍遙，她實(shí)際上以一種非專(zhuān)業(yè)的身份進(jìn)入到這種專(zhuān)業(yè)的領(lǐng)域，因此她的藝術(shù)語(yǔ)言，她的油畫(huà)的創(chuàng)作方式等等都顯示出了不同于一般的藝術(shù)家。

畫(huà)畫(huà)“是同世界和解的一次機(jī)會(huì)”

深圳市美協(xié)主席、關(guān)山月美術(shù)館館長(zhǎng)陳湘波表示，魯珊的繪畫(huà)作品具有很強(qiáng)的直觀自述性，好像是用自己的畫(huà)傳達(dá)自我，描述自我。她從自己的情緒和感受出發(fā)，賦予繪畫(huà)屬于她自己的烙印，在這里繪畫(huà)被當(dāng)作表達(dá)個(gè)人內(nèi)在和外在經(jīng)驗(yàn)的橋梁，讓自己能透過(guò)創(chuàng)作釋放不安情緒，澄清以往經(jīng)驗(yàn)，并在將意念轉(zhuǎn)化為具體形象的過(guò)程中，傳遞出個(gè)人的內(nèi)在的精神需求和抒緩負(fù)面情緒，使其人格獲得調(diào)整與完善。通過(guò)繪畫(huà)，這些年魯珊慢慢擺脫過(guò)去的焦慮和糾結(jié)，變得成熟和自信起來(lái)。用她的話來(lái)說(shuō)，畫(huà)畫(huà)“是同世界和解的一次機(jī)會(huì)”，在我看來(lái)，這個(gè)“世界”其實(shí)就是她“自己”，她是通過(guò)繪畫(huà)的方式與焦慮矛盾的“自己”和解。

對(duì)于這一點(diǎn)，魯珊在展覽現(xiàn)場(chǎng)導(dǎo)覽時(shí)也不避諱地講到，2016年底開(kāi)始油畫(huà)創(chuàng)作，在一次鄉(xiāng)下的旅行中看到捕鳥(niǎo)的網(wǎng)與鳥(niǎo)在網(wǎng)上的掙扎，而觸發(fā)了自己創(chuàng)作“折翼”系列作品，在繪畫(huà)過(guò)程中，也是情緒排解的過(guò)程，通過(guò)自己很喜歡的油畫(huà)這種媒介，很上心地畫(huà)，畫(huà)得很暢快，是精神體癥在畫(huà)面中的呈現(xiàn)。魯珊表示，“一張好的畫(huà)，就是把內(nèi)心的情緒表現(xiàn)出來(lái)。”

在展廳的中央，有件大型裝置作品，由鳥(niǎo)的羽毛與紙卷組成，那些隨意地置于羽毛中的紙卷上記錄的是魯珊的近幾年創(chuàng)作的心跡，在繪畫(huà)之外，她還寫(xiě)了三、四十萬(wàn)字的游記與隨筆。那是她潛藏的另一種抒發(fā)自己的藝術(shù)方式。