在西方美術(shù)中，點和線加上面就成了形體的基本成分。東西藝術(shù)理論對接以后，線的感覺就移植到了書法中來，因而又有了線質(zhì)一說，一些年輕的學子常常在討論和看展覽時，線條和線質(zhì)都掛在嘴邊，好像成了書法不可或缺的基本成分了。想了解更多書法相關(guān)干貨內(nèi)容，請持續(xù)關(guān)注“集大家書法”!

如果從基本概念上講，線條的確包括了筆畫中的線性部分，而所謂的“線質(zhì)”也就是筆畫的質(zhì)地，但是如果以線的概念去還原筆畫時，線就成了沒有生命沒有道理和來源的空洞的東西了，因為中國書法中的線是在概念中以線的形態(tài)出現(xiàn)，但是其產(chǎn)生是有道理的，這個道理不是因為它是線，而是因為組成字的結(jié)構(gòu)時，一部分筆畫屬于線的范疇而已。

當我們研究筆畫并感受它效果的時候，可以把它看作是線條，但當我們?nèi)ギa(chǎn)生這些效果時就必須要遵循著筆畫的功能，結(jié)字的原理，甚至運筆的順序。

在書法中，“線條”和“筆畫”好像可以被看作是一類的東西，但卻有著根本的區(qū)別，“線條”是已經(jīng)定了型的效果，而“筆畫”卻是形成這些效果的元素。

當我們已經(jīng)知道了結(jié)果，去分析一幅作品時，可以用線條來描述，但是這些線條并不是因為是線條所以才產(chǎn)生的，而是因為有了筆畫的因循才能產(chǎn)生出各種不同的線條。也就是說，單純地分析線條，復制線條的效果，改變線條的狀態(tài)是無法達到理想的線條的，因為書法的線條是由于筆畫的變化才出來效果的，脫離了筆畫去談線條改變是沒有根據(jù)和沒有意義的，是本末倒置的。

在當代只注重效果而不問來由的狀況下，線條變成了追求的目標，在先有線條的意識后，書寫者以某些既成的效果去還原線條，甚至可以用碑版、甲骨等不同的線條作為藍本去勾畫，而不是書寫出書法作品來，這種先有效果的追求再去逐步趨近的作法與工藝美術(shù)如出一轍，已經(jīng)沒有了藝術(shù)抒發(fā)過程，所以說表面上看線條與筆畫好像是一種客觀存在的兩種描述，實際上卻代表著兩種截然不同的表現(xiàn)理念。

線條是以效果為出發(fā)點的勾描，筆畫是以書寫原理為基準的表現(xiàn)。

當代已經(jīng)沒有了實用的書法，這時的書寫者往往會被效果所左右，因為人們的書寫就是想要有效果。可是這種觀念的出現(xiàn)恰恰代替了篤定的抒發(fā)。模擬出效果永遠沒有篤定書寫時的真氣彌漫。

沒有篤定的真氣彌漫也就沒有了筆畫的質(zhì)感，也就是愛談線條的人們所講的“線質(zhì)”。

當人與人交往時，表面上打個招呼，不痛不癢地問安問好，哪怕一些簡單的往來都看不出一個人的性情，要在真正出手做事情、認真做事情時、做較真兒的事情時才能看出真性情，看出人的本質(zhì)。寫字也是這樣，虛著筆去應對，去描著一些理想的效果，像是人與人的表面交往，總是想給別人一個好的印象，誰都知道怎么做更完美，大家都在虛與委蛇。可是字要寫到真情流露的時候，就是不能想著結(jié)果地抒發(fā)，這時沒有什么效果預設，可有平時習慣了的、已經(jīng)形成了潛意識的“筆”畫的書寫。

好的作品都是寫出來的，不是做出來的，以前是，現(xiàn)在是，將來也是。不管是什么風格，不管是傳統(tǒng)還是新潮，無一例外，因為只有自然的書寫才令人不加思考，只有不加思考才能心手合一，只有合一，才能表達出性情，只有表達出性情才能在筆畫中注入質(zhì)感。所以說脫開具體書寫的筆畫而去單純地討論“線質(zhì)”是沒有著力點的，也不會有結(jié)果的。

就近代書家來說，白蕉的字質(zhì)地近玉，林散之則近藤，于右任有石板和鵝卵石的感覺。

古代的大家中歐陽詢有金屬的質(zhì)感，近銅;李北海近鋼;顏字則近木;蘇字近于陶瓷;王右軍則近水晶……

說白了，線條的質(zhì)量就是一個人的心胸、氣概、修養(yǎng)和學識。不是臨帖所能臨出來的，也不是單憑學寫字就可以寫出來的。

但是，在一切技法都完備的時候，字要在豪邁和自信下，一筆一筆寫出來。寫的時候不要想著任何一筆和如何結(jié)構(gòu)，所有的書寫早已在心中爛熟。只有這樣的書寫，一個人的內(nèi)心底蘊才可能反映到筆畫上，否則不管技巧多好，都是在描繪一個字形而不是在抒發(fā)一個字的蘊涵。

勾描是覆蓋一個字的影子，書寫是寫出一個立體的人。這種立體要先從藏頭護尾的筆畫出，先令筆畫渾圓，再在渾圓的基礎上將筆運開。

一個字中有骨、肉、筋、血、氣、神，骨就是寫字中主要骨干的中鋒用筆，肉就是在書寫中筆畫的鼓蕩，筋是筆畫轉(zhuǎn)換中的連接，血是墨量，氣是因用筆順序而產(chǎn)生的連動效果，神是超脫了具象形態(tài)所煥發(fā)出來的風采。

筆畫的豐富包含這些因素，當這些因素變成鮮活的實物時，筆畫的質(zhì)感就出來了。而鮮活的唯一來源就是“寫”，自由的寫、即時的寫、忘情的寫!

質(zhì)感來自于書寫，是即時的迸發(fā)，是平時的積累。筆畫是文字的組成部分，是產(chǎn)生書寫效果的最小單位。線條包括筆畫，但在討論書法時，線條所不能概括的是筆畫的鮮活與生命力，線條描述的是結(jié)果，而筆畫的描述，首先就有姿態(tài)，有來源、有法度更有過程。平面藝術(shù)通常注重的是結(jié)果，而書法藝術(shù)還注重過程，過程的享受來源于以往積累抒發(fā)，至于結(jié)果，那是不言而喻的，但也是書寫者所不能完全預料的。正是這部分不可預料，才讓書法藝術(shù)預留出相當?shù)乃囆g(shù)空間，這個空間是無法人為控制的，這就是書法的魅力所在。

順便講一句，當代絕大部分的中國畫家都無法畫出真正的中國畫了!首先是沒有“意”了，其次是沒有“筆”了，這個筆就是古人一抬手就習慣了的“筆畫”。沒了意，沒嚼頭。沒了筆，沒看頭。而“意”和“筆”正是“書畫同源”的源頭!

以上就是本期的全部內(nèi)容，感謝觀看。更多書法內(nèi)容盡在集大家書法！